Статьи, интервью
и заметки об анимации
«Кей-поп-охотниц на демонов» делали семь лет, и в истории его создания есть нюансы, которые объясняют, почему мультфильм стал прорывом года. В статье разбираемся, что привело проект к успеху, которого никто не ожидал.
Разберем, как оптимизировать препродакшн, быстрее собирать сцены и переносить задумку на экран прямо в Blender.
В этой статье разбираемся, как аниматору начать вести свой блог, выбрать подходящую площадку и что снимать.
Это путешествие в прошлое, которое объяснит, куда же пропал наш любимый канал и почему мы до сих пор его помним.
Почему мы боимся признаться, что любим то, что другие критикуют?
Как оживают динозавры на экране и стоит ли нам всерьез готовиться к AI-революции — рассказывает Никита Погодаев.
В октябре художники по всему миру традиционно участвуют в Inktober, а в Animation Club стартует собственный творческий марафон — AnimTober 2025! Весь месяц аниматоры будут создавать работы по заданным темам, тренировать навыки и бороться с прокрастинацией.
В мае 2025 студенты и преподаватели направления 2D анимации Animation School бросили анимационный вызов — сделали тизер для международного фестиваля CINANIMA 2025.
Maya – это легенда и классика индустрии. На ней оживали «Аркейн», «Моана», «Как приручить дракона», Marvel, Sony, Disney и даже «Игра престолов». Но что делает ее стандартом индустрии? Разбираемся в ролике!
Вместе с преподавателем курса «Анимационный рисунок» Animation School Аллой Филипович разбираемся, зачем анализировать чужие работы и как это делать правильно.
Студенты Animation School готовят фан-тизер по мотивам сериала «Дух моей общаги» студии «Феникс». Каждый поток курса «Создание мультфильма» собирает участников в команду, которая проходит все этапы производства — от идеи и концептов до финальной сборки ролика.
В начале июля вышел второй эпизод «Курьера» — инди-мультсериала, который Артем Карсаков делает почти в одиночку. Его герой по имени Рыба однажды откликается на загадочное объявление и оказывается втянут в странный мир, полный мудрых зверей и мрачных испытаний. Но история самого автора не менее интересна: как он создает анимацию без большой команды, откуда берет идеи и почему выбирает Spine. Обо всем этом Артем рассказал в нашем интервью.
Иногда принять решение о том, стоит ли учиться новой профессии или навыку, бывает непросто. Хочется побольше узнать о том, как оценивают свой опыт люди, которые уже прошли этот путь. На такой случай мы собрали истории выпускников курса «Анимация в Toon Boom Harmony: с нуля до джуна». Как из художника по костюмам превратиться в аниматора и над какими проектами работают наши студенты — рассказываем в этом материале. Кстати, некоторые ребята нарисовали свои портреты специально для этой подборки.
Если вы любите анимацию, рекламу или хотите вспомнить героев детства — это видео для вас.
Как был найден визуальный баланс между милотой и таким содержанием? В этой статье расскажем о диссонансах и балансах в игре Cult of the Lamb и покажем, как в это вписывается визуал проекта и какие задачи он решает.
Западные мейджоры зарабатывают миллионы долларов на лицензировании персонажей своих фильмов и мультфильмов. По данным издания License Global, компания Disney в 2024 году заработала $62 млрд на продаже лицензионных товаров и услуг со своими персонажами (Top Global Licensors Report 2025).
Студенты курсов по Toon Boom Harmony создадут анимацию для короткометражного фильма «Обед для Кайфини». Сюжет рассказывает о двух путешественниках — бесхвостой русалке Лире и начинающем маге Келе. Чтобы предотвратить катастрофу, они должны приготовить особое блюдо для богини объединения Кайфини.
В поисках сценарного вдохновения не забывайте про игры, ведь они тоже предлагают уникальные инструменты для сторителлинга. Собрали вторую подборку с проектами, где сюжет впечатляет не хуже голливудских блокбастеров. Погружайтесь в 16 детализированных миров с харизматичными персонажами и увлекательными приключениями. Первая часть подборки — по ссылке.