Не откладывать, а действовать: как работает геймификация целей
Почему мы откладываем обучение на потом? Может ли игровая механика помочь не бросить курс на полпути? Разбираемся, что мешает достичь целей и как работает геймификация
Статьи, интервью
и заметки об анимации
Почему мы откладываем обучение на потом? Может ли игровая механика помочь не бросить курс на полпути? Разбираемся, что мешает достичь целей и как работает геймификация
Для Фархада Нагаева анимация долгое время оставалась любимым занятием из детства, к которому он возвращался в свободное время. После многих лет работы в строительстве он решил дать этому увлечению больше места в своей жизни — и постепенно пришел к собственному короткометражному проекту «По Контуру».
В этой статье мы не будем давать абстрактных советов в духе «просто верь в себя». Вместо этого разберем, как работает мозг при освоении новых навыков с точки зрения когнитивной психологии и нейробиологии. Эти принципы помогут вам дойти до конца обучения и защитить себя от выгорания.
Любовь к анимации может появиться, даже когда вы уже построили карьеру в другой сфере. Но страх перевешивает желание: кажется, что без профильного образования в индустрию не возьмут. На самом деле навыки, приобретенные в других профессиях, облегчают старт в новом деле. Карьерные консультанты их называют «переносимыми навыками» — это компетенции, которые можно успешно использовать в любых специальностях. Они позволяют плавно погрузиться в учебу и уверенно двигаться вперед. А какие именно скиллы помогут ускорить путь в 2D и 3D анимацию или сценарное мастерство — читайте в нашей статье.
В интервью поговорили о том, как устроена работа продюсера изнутри, почему авторская анимация — хороший инструмент для бизнеса, как Вова пришел к собственной студии и зачем решил начать преподавать.
О том, как обстоят дела на российском рынке анимации и как эффективно искать работу, расскажут эксперты: Ольга Балашова (директор по персоналу группы компаний «Рики»), Никита Погодаев (супервайзер анимационной компании «ЯРКО») и Ксения Иноземцева (супервайзер студии «Феникс» и преподаватель Animation School).
Наша школа существует 14 лет, за это время мы выпустили более шести тысяч работников индустрии. Как мы это сделали, каких принципов придерживаемся и как выглядит учеба у нас — рассказываем в статье.
Мечтаете связать свою жизнь с анимацией, но не знаете с чего начать? В этом видео мы рассказали все подробности об Animation School — месте, где вы можете найти единомышленников, обзавестись практическими навыками и сделать первые шаги на пути к профессии мечты
3D-моделирование часто называют магией — из простых форм рождаются персонажи, предметы и целые миры. Но за этим стоит понятный и логичный процесс. В новом видео мы разбираем, как устроена профессия 3D-моделлера.
В этой статье разбираемся, как аниматору начать вести свой блог, выбрать подходящую площадку и что снимать.
Студенты курсов по Toon Boom Harmony создадут анимацию для короткометражного фильма «Обед для Кайфини». Сюжет рассказывает о двух путешественниках — бесхвостой русалке Лире и начинающем маге Келе. Чтобы предотвратить катастрофу, они должны приготовить особое блюдо для богини объединения Кайфини.
В игровой индустрии тоже есть много возможностей для аниматоров, но чтобы добиться успеха, нужно понимать ее особенности. Мы поговорили со Светланой Шляминой, senior UI/UX дизайнером из студии Fabros (X-FLOW), которая раньше работала аниматором, продюсером и арт-директором. В нашем материале Светлана отвечает на семь вопросов о том, когда аниматору нужны навыки программирования, где найти первую работу и чем сейчас живет гейминдустрия в России и мире.
В этой подборке собраны книги, которые расскажут, как создавать игры с нуля, удерживать интерес игроков и применять игровое мышление в бизнесе. Новичкам они помогут ближе познакомиться с гейм-дизайном, а опытным специалистам — погрузиться в теорию и добавить научный подход в творческую профессию.
Рыжеволосая фея Динь-Динь, Эльза-злодейка, обаятельная Круэлла и совсем не атлетичный Царь Тритон — знакомые и любимые персонажи мультфильмов прошли долгий путь эволюции, прежде чем обрели свои узнаваемые образы. За этой трансформацией стоят концепт-художники: именно они вносят жизнь в абстрактные идеи, создавая визуальный облик персонажей и целых миров. Рассказываем, какие задачи стоят перед такими специалистами и как стать одним из них.
Когда речь заходит о продюсерах, в голове невольно возникает образ строгого человека в костюме. Он сыплет критическими замечаниями с одной целью — получить как можно прибыли из проекта. Однако это миф: продюсеры играют ключевую роль в выстраивании производственного процесса, обеспечивая слаженную работу команды. Рассказываем, какие бывают продюсеры, почему они важны для студий и как стать успешным в этой области.
Мечтаете создавать вдохновляющие миры и придумывать неординарных персонажей? Рассказываем, с чего начать, чтобы стать сценаристом, почему важно быть немного исследователем, почему над одним проектом может трудиться до пяти видов сценаристов и какие навыки им полезны.
Animation Club запускает цикл статей, посвященных профессиям в индустрии анимации. В первом материале расскажем о ключевой фигуре в создании анимационных проектов — лид-режиссере. Подробно посмотрим на задачи этого специалиста, обсудим необходимые навыки и предложим маршрут, который приведет к этой должности.
Нейрохудожник Алексей Лотков рассказывает о том, почему нейросети пока не могут создавать фотореалистичный визуал, в чем они уступают анимации, сколько зарабатывают нейрохудожники и как стать одним из них.