Мечтаете создавать вдохновляющие миры и придумывать неординарных персонажей? Рассказываем, с чего начать, чтобы стать сценаристом, почему важно быть немного исследователем, почему над одним проектом может трудиться до пяти видов сценаристов и какие навыки им полезны.
Какие бывают сценаристы и что они делают
Сценарист — это специалист, который отвечает за разработку сюжета и персонажей произведения. В результате появляется сценарий — своего рода инструкция к будущему фильму. Она служит отправной точкой для всей остальной команды.
Написание сценария — лишь один из этапов работы сценариста. Ему предшествует большая исследовательская работа: нужно детально продумать лор будущего мира, законы функционирования общества, психологию персонажей и их круг взаимодействия. Чаще всего сценарист — это человек-оркестр, которому под силу все эти задачи. Но над такими масштабными проектами, как полнометражный мультфильм или сериал, обычно трудится целая команда, где сценаристы компенсируют слабые места друг друга.
В ролике на нашем YouTube-канале мы подробно рассказывали о видах сценаристов. Давайте остановимся на самом важном:
Сценарист-поисковик
Младшая сценарная должность. Исследует тематику проекта и анализирует похожие мультипликации. Помогает команде узнать, как подобные темы уже освещались, и найти новый угол зрения.
Лорист
Создает вселенную, в которой разворачивается сюжет. Продумывает вообще все — от экономики до магических заклинаний. Словом, обеспечивает целостность и достоверность мира.
Диалогист
Пишет реплики персонажей, учитывая их характер, возраст и эмоциональное состояние. Помогает сделать диалоги более динамичными.
Сценарист боевых сцен (экшн-режиссер)
Разрабатывает хореографию боевых сцен и следит за тем, чтобы они укладывались в бюджет проекта.
Сценарист по персонажам
Создает психологические портреты героев, используя разные техники изложения.
Какие знания и навыки нужны
Драматургическое мастерство: знать основы драматургии и из чего состоит хорошая история, уметь передавать эмоции, характеры и действие;
Исследовательский подход: детально изучить тематику проекта, проанализировать уже существующие мультипликации с похожим посылом;
Сильная эрудиция: понимать, как устроены мир и общество, проявлять интерес к разным наукам и видам искусства;
Развитая логика: выстраивать последовательный сюжет и проработанные арки персонажей, находить слабые места в сценарии и улучшать его;
Работа в команде: прислушиваться к режиссеру и продюсеру, эффективно вносить правки;
Личный менеджмент: уметь организовывать себя и свое время, управлять финансами, быть целеустремленным;
Знание аудитории: понимать аудиторию, для которой создается история. Например, в азиатских странах анимацию чаще смотрят подростки, а в России — дети.
Как начать карьеру
Совет первый: начните с практики
Серьезно, для начала просто попробуйте — придумайте сцену и опишите ее своими словами. Каждый день находите время, чтобы писать собственные сценарии, улучшайте и редактируйте получившийся материал. Чтобы вдохновиться и привыкнуть к формату, изучите уже существующие работы. Если в начале пути сложно без единомышленников, примите участие в писательском челлендже — так вы не только научитесь увлекательно рассказывать истории, но и познакомитесь с другими талантливыми авторами.
Совет второй: развивайте логику и расширяйте кругозор
Как построить космический корабль или как работает подводная лодка? Спектр вопросов, ответы на которые должен знать сценарист, очень широк. Чтобы писать по-настоящему глубокие и увлекательные сценарии, тренируйте эрудицию и развивайте логику. Это можно делать с преподавателями, а можно и самостоятельно — например, погрузитесь как минимум в две науки и периодически меняйте их, чтобы получить всесторонние знания о мире.
Совет третий: овладейте драматургическим мастерством
Изучите основы драматургии, анализируя пьесы и фильмы. Однако погружаться в драматургические приемы лучше с наставником, который подскажет, на что обратить внимание. В Animation School есть два курса по сценарному мастерству — базовый и углубленный, который длится 15 месяцев, что в среднем в два раза дольше, чем университетские курсы. Базовый курс стартует 5 февраля, углубленный — 10 февраля.
Совет четвертый: изучайте психологию людей
Впереди вам предстоит непростая задача: придумать десятки тысяч персонажей со своей уникальной психикой, своим внутренним миром и личностным конфликтом. Чтобы создавать интересных и запоминающихся героев, вам нужно глубоко понимать человеческую природу и психологию. Изучайте людей вокруг вас: их поведение, реакции на различные ситуации, мотивации и эмоции.
Совет пятый: создайте портфолио
Собирать первое портфолио всегда сложно, поэтому просто возьмите все, что вы написали, и структурируйте по формату: от небольших идей и синопсисов до готовых сценариев. Оформите портфолио на сайте или в pdf-документе и разошлите на студии. Поздравляем, вы уже сценарист со своими проектами, но ваша дорога еще трудна. Все получится!
Что еще посмотреть по теме
Как написать сценарий мультика
Как использовать тропы в сценарии
Функции второстепенных персонажей мультфильмов
7 частых ошибок начинающих сценаристов
Как создать описание персонажа
Как написать сценарий: подход к сценарным схемам
Что такое насмотренность и как работает память
Это вторая статья из цикла о профессиях в анимации. Как стать режиссером анимационного кино — по ссылке.
Источники: ScreenSkills