Журнал

  • Физика в анимации: “Сила и импульс” (часть 3)

    Опубликовано 26 октября 2016 г. от Александр Львов

    1 Like 8 482 Views

     

    Сегодня мы рассмотрим силу и импульс в анимации. Как эти принципы помогут вам вывести вашу работу на новый уровень?

  • Как выбор объектива влияет на восприятие сцены: урок Pixar

    Опубликовано 25 октября 2016 г. от Александр Львов

    1 Like 5 610 Views

     

    На YouTube-канале Khan Academy Labs появилось видео из серии Pixar in the Box, в котором оператор-постановщик Патрик Лин и главный оператор Адам Хабиб, работавшие над фильмом «Головоломка» студии Pixar, рассказали, чем отличается изображение, снятое на разные виды объективов.

  • Секреты: анимация с музыкой.

    Опубликовано 21 октября 2016 г. от Александр Львов

    3 Likes 13 252 Views

     

    Рано или поздно каждый аниматор сталкивается с интересной задачей синхронизации анимации с музыкой. Неважно, участвует ли ваш персонаж в танцевальном представлении или просто покачивает головой подыгрывая мелодии, есть несколько хороших трюков и правил, которые помогут создать захватывающую и интересную анимацию.

  • Лицевая анимация 101

    Опубликовано 3 октября 2016 г. от Александр Львов

    5 Comments 8 Likes 15 698 Views

     

    Привет аниматоры! Ветеран индустрии Dana Boadway-Masson представляет свой подход к лицевой анимации.

     

    Это настоящий праздник для нас, поскольку она даёт нам представление о том, на что стоит обращать внимание, делится особыми рабочими техниками и подсказывает как сделать выражения лиц более динамичными. Приготовьтесь прокачать свой уровень в анимации эмоций! Читайте и вдохновляйтесь!

  • Как с помощью центра силы персонажа, раскрыть его характер.

    Опубликовано 21 сентября 2016 г. от Александр Львов

    3 Likes 3 064 Views

     

    В анимации, как и в жизни, каждый персонаж обладает своим особенным характером, являясь уникальной личностью. Лучший способ показать это в сцене - противопоставить вашего персонажа с другим. Поэтому, когда у вас есть два персонажа с разными характерами в одном фильме, вам будет легче показать особенности характера каждого из них (если вы сделаете, конечно же,  все правильно). Но можно это сделать и с одним персонажем также.  Если вы хотите создать вашего персонажа с сильным проявлением характера, то нужно учесть несколько маленьких советов. Одним из них является определение центра силы или энергетического центра персонажа. И использовать его для раскрытия уникальности и индивидуальности вашего героя.

     

  • Топ-10 приемов в анимации

    Опубликовано 16 сентября 2016 г. от Александр Львов

    4 Likes 6 010 Views

     

     

    Автор статьи — Кенни Рой — аниматор и основатель Arconyx Animation Studios.

     

    Независимо от того, работаете вы дома или в крупной студии, вы сэкономите время и нервы, если прочтете наши советы и хитрости в анимации. Программное и аппаратное обеспечение улучшаются, а зрители требуют более сложных работ. Поскольку крайние сроки и бюджеты сжимаются, аниматорам приходится бороться с нехваткой времени.

  • Раскадровка с помощью Grease Pencil

    Опубликовано 13 сентября 2016 г. от Александр Львов

    1 Comment 4 549 Views

     

    В этом интервью с Matias Mendiola (Матиас Мендиола) (художником картин Cosmos Laundromat, Caminandes и Agent 327) мы пройдемся по его рабочему процессу с помощью Эскизным карандашом (Grease Pencil). В конце он также поделится некоторыми секретами и приемами.

     

    Урок описывает возможности применения инструмента из бесплатного пакета 3D графики - Blender.

  • 5 советов для создания анимации животных.

    Опубликовано 6 сентября 2016 г. от Александр Львов

    7 Likes 6 138 Views


    Мысли одного из наших ветеранов анимации и наставника Лейга Ренса. Лейг родом из Южной Африки, он дал нам простые советы о том, какой подход применять в создании анимации животных. Читайте, учитесь и пробудите своего внутреннего зверя!

  • Тим Руддер. Постигая мастерство анимации

    Опубликовано 4 сентября 2016 г. от Кристина Нетепенко

    5 Likes 4 371 Views

    Любой вид творчества подразумевает исследование: музыкант изучает популярную музыку, писатель много читает, а художник изрядную часть времени тратит на копирование известных работ. Онлайн-школы компьютерной графики и анимации часто анализируют и копируют работы признанных мастеров – это тоже способ научиться ремеслу за относительно короткий срок. 

    Еще задолго до прохождения Animation Mentor я наткнулся на блог Джона Крисфалуси, где он рассказывал об изучении анимации по его собственно выработанному графику. Около года я следил за тем, как Джон последовательно копирует работы из книги «Мультипликация» Престона Блэра, в чём и заключался его метод изучения анимации, поз и построения персонажей. Именно так я и научился рисовать.

    Ниже приведены несколько образцов, которые я изучал в последнее время.

     

    Preston Blair study

  • "Мультипликация" Престона Блэра: глава 2, часть 1

    Опубликовано 26 июля 2016 г. от Сергей Пузырев

    1 Like 11 099 Views

    Итак, мы создали персонажа. Теперь наша задача – определить, что же он будет делать на экране. В самом дизайне героя уже заложен определённый характер его действий и, зачастую, достаточно увидеть образ персонажа, чтобы понять, как он будет себя вести.