Любовь к анимации может появиться, даже когда вы уже построили карьеру в другой сфере. Но страх перевешивает желание: кажется, что без профильного образования в индустрию не возьмут. На самом деле навыки, приобретенные в других профессиях, облегчают старт в новом деле. Карьерные консультанты их называют «переносимыми навыками» — это компетенции, которые можно успешно использовать в любых специальностях. Они позволяют плавно погрузиться в учебу и уверенно двигаться вперед. А какие именно скиллы помогут ускорить путь в 2D и 3D анимацию или сценарное мастерство — читайте в нашей статье.
Научиться анимировать помогла химия
Для освоения 2D анимации важно не только уметь рисовать. Огромную роль играет наблюдательность. Без нее анимационный шот может получится сухим и не динамичным. Именно она помогают подмечать физику движений в реальной жизни и передавать эмоции так, чтобы персонаж казался живым. Кроме того, важны усидчивость и внимание к деталям, ведь создание анимации — это долгая прорисовка кадров. И чтобы справиться с большими объемами работы, пригодится навык тайм-менеджмента. Он позволяет грамотно планировать работу над сценами, не выгорать и сдавать проекты в срок.
Вышеперечисленные навыки помогли Софье Бывшевой успешно закончить курс по 2D анимации в Animation School. Она училась на химическом факультете и работала стажером-исследователем на кафедре органической химии. После просмотра работ нескольких студий ее вдохновила анимация. Тогда Софья забрала документы из магистратуры и начала изучать рисунок с нуля, а затем пошла на курсы по 2D-анимации в Animation School. Уже во время обучения девушку пригласили на проект «Доктор Динозавров». Сейчас Софья работает художником-аниматором на фрилансе и участвует в различных проектах.
«Мне всё больше кажется, что анимация — это ярчайший пример стыка науки и искусства, потому что ты должен иметь огромную библиотеку разнообразных знаний в голове. Наблюдательность, упорство, терпение, умение сидеть на одном месте часами, креативность, способность нестандартно мыслить, структурированность в работе и подаче материалов — все эти качества необходимы как химику, так и аниматору», — говорит Софья Бывшева.
Она отмечает, что умение видеть расположение атомов помогло развить пространственное мышление. Поэтому ей нетрудно моделировать объекты в уме. А тайминг и понимание эмоций Софья освоила благодаря постоянному наблюдению. «Раньше я изучала движение частиц, а сейчас — живых объектов. В этом и есть красота анимации: к ней можно прийти из абсолютно любой профессии!», — делает вывод Софья.
Юлия Рубан в конце девятого класса осознала, что хочет быть режиссером анимации. Однако развить навыки, необходимые для поступления, быстро не удалось. Поэтому Юлия пошла учиться на дизайнера. Девушка не отчаялась, а в свободное время изучала режиссуру и разрабатывала собственный мультсериал «Аномально». Когда пришло время делать аниматик пилотного эпизода, Юлия пошла на курс по раскадровке в Animation School.
Усвоить материал на курсе Юлии помогли знания композиции, цвета и визуальной психологии. «Неожиданно полезными оказались пары по фотографии. Там мы экспериментировали с разными линзами и техниками. Поэтому у меня не было вопросов, когда преподаватель по раскадровке объяснял принципы действия оптики в анимации. Владение Adobe Premiere Pro позволило быстро монтировать аниматик», — рассказывает Юлия. Опыт работы в дизайне помог адекватно реагировать на критику и справляться с правками.
Дальше Юлия планирует развивать «Аномально» и выходить с проектом к студиям и стримингам.
Из салона красоты на проект «Чебурашка»
Даже рутинный труд дает отличную базу для 3D-анимации. Привычка систематизировать данные поможет не запутаться в сложной иерархии объектов сцены. Опыт ремонта и ручной сборки развивает пространственное мышление и понимание механики, что критически важно для создания скелета модели. Кропотливая работа, требующая концентрации, воспитывает усидчивость для точной настройки анимационных кривых. А ежедневное нахождение среди большого потока людей тренирует насмотренность.
Юлия Барсова много лет работала в индустрии красоты. К творчеству ее тянуло всегда, и по совету друзей она пошла на курс по 3D анимации в Animation School. Бывший мастер по ресницам признается, что осваивать новое дело было сложно: иногда мозг кипел от колоссального количества информации. По словам Юлии, освоить программу помогла усидчивость. «Я 14 лет занималась наращиванием ресниц. Не знаю, индустрия ли красоты помогла или дисциплинированность досталась мне от рождения, но умение долго сидеть, сосредотачиваться на одной задаче и кропотливо копаться в мелочах очень помогло в работе», — рассказывает девушка. Также опыт работы в индустрии красоты научил общаться с людьми и адекватно реагировать на критику. «Еще в сфере услуг, как и в анимации, важна стрессоустойчивость. Способность не впадать в отчаяние, когда клиент недоволен», — добавляет Юлия.
После обучения в Animation School девушка попала на стажировку в студию «Союзмультфильм», а сейчас уже работает на проекте «Чебурашка» и планирует прокачать свои навыки в четвертом классе онлайн-школы.
Маргарита Коваль тоже пришла в анимацию не сразу. Она окончила магистратуру по специальности «Инженер-технолог по художественной обработке металлов», успела поработать проектировщиком и продавцом кухонь, бариста и 2D-художником, пока не нашла свое призвание в 3D. «Развиваясь как 2D-художник, я начала изучать Blender и влюбилась в 3D-пространство. Так мысли и поиски привели меня к 3D-анимации. Сначала я попробовала бесплатный урок от Animation School и после него решилась пойти в первый класс», — рассказывает Маргарита.
Весь этот опыт очень пригодился девушке. Например, проектирование помогло прокачать коммуникабельность и умение четко следовать ТЗ. Бэкграунд 2D-художника дал крепкую художественную базу и насмотренность. А увлечение косплеем позволило развить актерские способности и записывать интересные референсы. После курсов Маргарита пошла на стажировку в «Союзмультфильм» и затем получила приглашение на работу. «В этой профессии будто слились все мои знания и жизненный опыт, а школа грамотно дала мне различные инструменты», — рассуждает 3D-аниматор.
Сначала — много знаний, потом — сценаристика
Сценарист и преподаватель Animation School Дмитрий Шрамко считает, что любой диплом облегчает освоение сценарного искусства. Он сам получил экономическое образование и дополнительно изучал историю, психологию и высшую математику. «Для сценариста важен не только широкий кругозор, но и навык его постоянного расширения. Нужно уметь быстро и глубоко изучить новую тему, используя проверенные источники», — объясняет эксперт. Все эти знания необходимо логично изложить в сценарии, чтобы избежать противоречий в сюжете, устройстве мира и взаимодействии героев. Помимо железной логики, сценаристу не обойтись без навыка понимания чужих эмоций и умения сопереживать. И здесь как раз очень помогает опыт общения с разными людьми в университете или на работе.
«Сценаристом и режиссером может стать человек любой профессии, но мой совет: наберите себе ворох знаний из разных дисциплин. Изучите самостоятельно или с репетитором историю, экономику, политологию, социологию и другие науки», — рекомендует Дмитрий Шрамко.
Это мы к чему
Даже если вы никогда не рисовали и не писали сценарии, ваша работа уже дала вам полезные скиллы. Системность, внимание к деталям и наблюдательность позволяют быстрее освоить тайминг и спейсинг, изучить софт и разобраться в построении сюжета. А обучение в Animation School поможет вместе с преподавателем развить новые навыки, необходимые для работы в анимации.
Автор: Виктория Сахарчук
Редактор: София Иванова